LABORATORIO DI TEATRO FISICO
docente Emanuela Panatta

Il corpo posside infinite possibilità espressive, non codificate in schemi logici. Attraverso la percezione del corpo riusciamo a sentire, e ad esplorare le sensazioni affinchè il movimento sia organico al lavoro dell’ attore in scena, nel momento in cui si confronta con l’ importanza della parola.

Partiremo dalla Contact Improvisation, che è un genere di danza resa nota agli inizi degli anni 70 negli Stati Uniti dal lavoro di Steave Paxton.
La disciplina si basa sul dare e ricevere il peso del corpo esplorando i modi del guidare e seguire l’ altro attraverso la sensibilità del contatto. Fondamentale è l’ improvvisazione, muoversi creativamente all’ interno di regole specifiche, che verranno elaborate in base ai componenti del gruppo.

Attraverso questo percorso creativo è importante l’ OBBIETTIVO:
Sviluppare la capacità di percezione e l’ osservazione nel movimento, facilitare e migliorare l’ approfondimento del contatto e del lavoro di gruppo.Creare una fluidità nel movimento: verranno esplorati aspetti tecnici: rotolare, seguire ricevere e dare il peso, sostenere e sollevare provando e imparando a muoversi in maniera naturale.

Lo STAGE è un PROPEDEUTICO aperto a TUTTI, ( attori e NON, danzatori, performer, cantanti, registi, acrobati) a chiunque avesse il desiderio di essere in contatto con le proprie potenzialità corporali, disponibile ad esplorare, ben presente a se stesso, con la volontà di mettersi in gioco per vivere un’ esperienza; per poi decidere se approfondirla.

-TRAINING FISICO (Riscaldamento-Potenziamento)
-EQUILIBRIO (Respirazione-)
-CENTRI (Ascolto- silenzio)
-RITMO (Tempo-distanze-velocità- movimento)
-SPAZIO (Altri corpi- memorie dello spazio)
-LAVORO DI GRUPPO (Relazioni-Campo visivo- Strutture )
-FIGURA GEOMETRICA (spazio- guppo- singolo )
-L’ IMPORTANZA DEGLI OGGETTI (Rapporto- contatto)

Durante lo Stage verranno effettuate riprese video e foto.

IMPORTANTE Si richiede:

Foto e CV (scrivere se si hanno problemi fisici e se si è mai stati sottoposti ad operazioni) certificato medico sana e robusta costituzione

ABBIGLIAMENTO: comodo, tuta, calzini, scarpe da ginnastica.
Portare sempre 1 quaderno 1 penna.

PRIMO LABORATORIO PROPEDEUTICO

SABATO 18 e DOMENICA 19 Dicembre 2010
SEDE: TORINO
Dalle ore 15:30 alle ore 20:30

5 ore al giorno: Totale 10 ore
Costo totale 90 euro a persona

Gruppo minimo 10 partecipanti.

Presso Distretto Cinema
Via Ragusa, 23/c
Torino

Potrebbero essere selezionati attori che gratuitamente potranno partecipare al Laboratorio permanente che si svolgerà a Torino, con obbiettivo di messa in scena teatrale.

Per informazioni su orari e costi:

T. 011 382 37 26

E. info@castingtorino.it

I-Model: Corso per fotomodelle/i

Per imparare a realizzare il proprio make-up e a posare per uno shooting fotografico

Book di fine corso COMPRESO nel costo del corso

Modella è una professione.

La capillare diffusione del Web e la conseguente nascita ed evoluzione di servizi di social network (primo fra tutti Facebook);
la facilità di comuicare non solo su scala locale, ma all'interno del "villaggio globale";
l'offerta di immagini e di informazione (e la facilità di accesso a tali contenuti);
il crollo dei costi della tecnologia, in particolare quella fotografica.
Questi sono gli elementi fondamentali che hanno contribuito al proliferare di due "figure" amatoriali o professionali: la modella e il fotografo di modelle.

Come accade spesso in simili condizioni, la semplicità della tecnica non è supportata da un'analoga educazione all'immagine:
per il fotografo, la capacità di andare al di là della tecnica (non è la macchina fotografica che fa la fotografia);
per la modella la capacità di dare un'immagine di se stessa che non sia semplicemente una collezione di pose stereotipate.

Il Fotografo di alto livello sa cosa chiedere ad una Modella.
Allo stesso modo, la Modella deve essere in grado di rispondere alle richieste del Fotografo.

In questo proliferare di fotografi e modelle, accade spesso a queste ultime di trovarsi di fronte a fotografi non esperti, allievi di corsi di fotografia, che hanno bisogno di imparare a fotografare una modella.
Questa situazione non deve essere sottovalutata: In questo caso è importante "intuire" le richieste del fotografo, a volte guidare lo shooting lasciando al fotografo l'incombenza del lavoro più tecnico.
Quindi: non offrire una serie di pose pre-costituite, ma cercare di costruire qualcosa insieme al fotografo.

La bellezza, l'eleganza, lo charme, lo stile personale: questi sono i parametri fondamentali per una modella.
Se la bellezza è (fino ad un certo punto) innata (ma cos'è il "bello"?), gli altri elementi possono essere costruiti.

Ma una modella deve gestire al meglio se stessa in ogni aspetto: la puntualità, la conoscenza del mondo della fotografia professionale, la capacità di migliorare la propria immagine. Purtroppo questi importantissimi fattori sono spesso tenuti in scarsa considerazione.

Principali argomenti trattati nel corso:

* come porsi davanti all'obiettivo
* come impostare il proprio corpo nellle varie parti e nel suo insieme
* come "esprimersi" con il viso e con il corpo
* come interpretare le richieste del fotografo
* come vincere timidezza e imbarazzo
* elementi di trucco base (teoria e pratica)
* nozioni etiche e legali del lavoro di modella
* Alla fine del corso si effettuerà uno shooting individuale in sala di posa: in questa prova si creerà un book fotografico che resterà di proprietà della modella. Il costo del book è compreso nell'iscrizione al corso

Le lezioni si terranno il venerdì sera e il sabato pomeriggio. Non ci saranno due lezioni nella stessa settimana (se c'è lezione il venerdì sera non ci sarà lezione il giorno dopo). Il dettaglio delle date verrà fornito al momento dell'iscrizione.

Per informazioni su orari e costi:

T. 011 382 37 26

E. info@castingtorino.it